偷拍聶永真──書籍設計背後的故事

上星期法師同事才說，她來香港幾年了，都沒看到有甚麼文創，在台灣很流行文創，她的一位同學就是做文創的，幫阿源肥皂設計等等。她批評咱們家的排版設計︰「你們香港分太細啦，我們台灣，攝影繪圖設計……全部都一個人做。」我很難向她解釋，這只是咱們的排版太差勁而已。昨天旁聽幾個小時，三聯書店在城大辦的65周年活動「兩岸三地書籍設計講座及論壇――書籍設計背後的故事」，偷拍了一下目前台灣最紅的設計師聶永真，放照片給法師同事看，她居然說︰「聶永真？沒聽過。」難怪她覺得台灣對她來講，愈來愈陌生……

收到邀請email已經是13號還是14號，反正一天之內要回覆。小弟我禮拜天可是很忙的呀，活動時間又非常長，0930-18:00，又約不到人，只好下午再去囉。現在聽說早上的演講很精彩，是與不是，我就不曉得了。

坦白講，我完全是衝着聶永真的名氣去，到底他設計了些甚麼書，毫無概念。平常看書也不會特別翻到版權頁看設計者是誰。書的內容都記不起了，怎會記得設計者呢？

偷拍聶永真

演講開始時我就吐了一口氣，果然是設計師做的PPT。黑底，白字，白圖，沒甚麼字。如果是編輯做的PPT就會一堆字沒甚麼圖，大多時間是按着字念過去……

我坐在高位，聽得一頭霧水。他們設計師所用的詞彙和語言，基本上不大聽得懂，而聶的設計也過份抽象。應該這麼說，他的書籍設計會令人產生一種空洞感，使書變成了另一個世界的、另一個層次的甚麼是另一個時空的產物，沒有了文字給人們的實質感和存在感，色塊和區域很廣、很大。有趣的是，這種抽象設計卻加強了封面的存在感，他介紹的幾本書，有些我讀過之前的版本，會覺得︰「這本書真的是這樣嗎？」甚至是封面比內文感覺更強烈，本末倒置。他設計的專輯倒沒有這種感覺，可能歌星、藝人本身就有更強烈的存在感吧。

比較之下，我更喜歡黃子欽的設計的封面，更實在一點，更有一點實在感。而且會覺得，書的內容真的是這樣。當然，還有一個可能的原因是他舉例的好幾本書都是我喜歡的。

偷拍黃子欽

《尋路中國》繁體版的封面，遠流最新版《1984》、《大亨小傳》，都很貼切，華麗而帶點現代。而且我喜歡那一格子的設計，簡單華貴，像標籤，以及精裝版的塑膠書衣。可惜這兩本我都有了時報版的，不打算再買。
黃子欽的設計方法比較實在一點，他是用「操作」來完成設計。比如說，他設計一本翻譯書，書中提及十幾樣重要的物件，他舖一塊布在上面，然後擺上物件，再拿起，拍下物件留下的「痕跡」，把它當做封面。
這種「操作」式，發生在現實世界的設計方法，又和聶永真發生在「概念」式，發生在腦海裡的設計方法不一樣。聶說，他每次接到一個案子，會記下他對該案子作品的概念和意念，然後把第一個概念刪除。他認為，他能想出來的第一個概念或感覺，代表其他人也能想到，設計便是從第二第三個概念開始。
雖然我是打死都聽不懂他們在講甚麼，無法重覆他們的創作方式。不過這兩點倒是對創作很有幫助，特別是我最近為了故事而頭痛的階段……如果我把第一個想到的故事情節刪去，或者不再按照角色設定的步伐尋找世界，那麼故事的發展會怎樣呢？唔……可以一試。


延伸資訊︰

1. 博客來OKAPI︰http://okapi.books.com.tw/index.php(聶永真推薦的網站，設計者利用文字分享他們的創作經驗，對真進設計師幫助很大)